Ánh sáng sân khấu

Ánh sáng sân khấu viết tắt là "ánh sáng". Đây là một trong các phương tiện của nghệ thuật sân khấu. Sử dụng thiết bị ánh sáng sân khấu (như đèn chiếu sáng, slide, hệ thống điều khiển, v.v.) và phương tiện kỹ thuật, với sự phát triển của cốt truyện, tạo ra màu sắc và thay đổi môi trường trình diễn, tạo nên không khí, làm nổi bật nhân vật chính, tạo ra cảm giác không gian và cảm giác thời gian trên sân khấu, tạo hình hình ảnh bên ngoài cho các buổi biểu diễn và cung cấp các hiệu ứng ánh sáng cần thiết (như gió, mưa, mây, nước, sấm sét).

Các điểm chính

Vai trò của việc tạo hình hình ảnh và mô tả sáng tạo

A) Mô tả hình ảnh bên ngoài - ánh sáng chính, ánh sáng môi trường, ánh sáng hậu cảnh

B) Mô tả tâm lý - đối thoại, độc thoại, ký ức, hy vọng, tưởng tượng

C) Mô tả sáng tạo: cụ thể, trừu tượng, hiện thực và phi hiện thực

Môi trường không gian sân khấu

A) Trình diễn môi trường không gian

B) Trình diễn môi trường thời gian

C) Trình diễn môi trường theo mùa

D) Trình diễn môi trường khác

Nắm bắt không khí trên sân khấu

A) Mối quan hệ độ sáng - mức độ sáng / góc nhìn / phía trước, phía sau tối / kiểm soát đối lập về màu sắc / phần trọng tâm - tập trung / phần thấp - hiệu ứng đáng kể

B) Màu sắc - hiện thực / trang trí / độ bão hòa / màu sắc / tương phản màu sắc

C) Mối quan hệ giữa thời gian và không gian - thời gian / không gian / thay đổi màu sắc ánh sáng / thay đổi góc nhìn / cảm giác khoảng cách

D) Mối quan hệ giữa trao đổi cảm xúc / đồng cảm tâm lý

E) Mối quan hệ hình thức: tự nhiên / phóng đại / trừu tượng

F) Mối quan hệ - Mối quan hệ thẩm mỹ giữa các buổi biểu diễn và sự tạo dựng của chúng; tiêu chuẩn thẩm mỹ và buổi biểu diễn / chất lượng / hiệu quả

G) Mối quan hệ chủ quan và khách quan - ý tưởng về cốt truyện biểu diễn chủ quan; khách quan để tái hiện cấu trúc không gian của ánh sáng

H) Mối quan hệ chính yếu: nhân vật chính và nhân vật không chính, hiệu ứng của người và cảnh - người sáng và cảnh sáng; điểm nhấn

I) Mối quan hệ tình huống - cùng một cảnh có thể tạo ra hiệu ứng ánh sáng khác nhau, tạo ra tình huống của cảnh;

J) - tạo ra từ vựng sáng tạo độc lập; liên quan chặt chẽ đến cốt truyện; hiệu ứng đèn hình ảnh liên tục

Hỗ trợ kỹ thuật và thực hiện

A) Đặc điểm hình ảnh / tính linh hoạt / mệt mỏi.

B) Độ sáng phù hợp - kích thước rạp hát cũng như kích thước khán giả / sự đánh giá / nội dung / khu vực chiếu / công suất / hiệu suất sử dụng ánh sáng

C) Kết hợp các thiết bị quang học - sử dụng của đèn chiếu sáng, sắp xếp của đèn chiếu sáng, kết hợp giữa đèn và đèn, đèn và đèn đặc biệt.

D) Hiệu ứng ánh sáng - góc ánh sáng - hướng ánh sáng / ánh sáng / cách kết hợp đèn - tiết lộ che kín / tiếp xúc

E) Kiểm soát và vận hành

Quá trình phát triển
Kịch sân khấu ban đầu có một lịch sử biểu diễn ngoài trời hoặc bán ngoài trời, tất cả đều dựa trên ánh sáng ban ngày. Nhưng với việc biểu diễn chuyển vào nhà hoặc biểu diễn vào ban đêm, ánh sáng sân khấu bắt đầu xuất hiện.

Ánh sáng sân khấu Theo các tư liệu viết, 1102 năm sau đó, tại Trung Quốc thời Bắc Sở Đại, thành Biện Liang, vào mỗi Lễ hội Đèn, diễn ra các tiết mục "múa xiếc", dựng sân khấu dưới tầng trệt với quảng trường Mori, hai bên xếp hàng trên treo bóng đèn, chụp Yu, nến đốt trong rafter. Đây là sự khởi đầu của ánh sáng nhân tạo ở Trung Quốc.

Ví dụ như biểu diễn ngoài trời ở châu Âu vào thế kỷ XVI vào ban đêm, sử dụng đèn làm từ nhựa sáp được ngâm trong nhựa như nguồn sáng. Từ thế kỷ XV đến thế kỷ XVI, Ý đã có những người thử nghiệm ánh sáng.

Vào đầu thế kỷ XVII, người Ý đã kiểm soát ánh sáng trong buổi biểu diễn trong điều kiện tối. Và biểu diễn cổ điển của Pháp cũng đã thử nghiệm cách thể hiện ban ngày và ban đêm. Từ thế kỷ XVIII, khi khán giả ngồi xem biểu diễn, chỉ còn lại ánh sáng sân khấu, đã hình thành một thực hành. Năm 1755, tại Nhà hát Opera Dresden "Yeao", có 8000 ngọn nến trên sân khấu. Từ thế kỷ XIX, nguồn sáng thay đổi nhanh chóng.

Nhà hát đầu tiên ở Luân Đôn vào năm 1808 đã sử dụng đèn gas. Vì đèn gas có thể được sử dụng để kiểm soát đường ống và có thể được sử dụng để tăng giảm ánh sáng. Người Anh H. de Lamont đã phát minh ra đèn vôi, có thể tạo ra màu sắc tương tự ánh sáng mặt trời hoặc ánh sáng trăng trên sân khấu.

Năm 1870, người Anh sử dụng đèn vôi làm ánh sáng, sau đó sơn phủ trên kính để có hiệu ứng bóng đèn vôi. Năm 1846, Nhà hát Opera Paris lần đầu tiên sử dụng nguồn sáng cung cấp và sau đó sử dụng cấu trúc từ bóng đèn cung cấp màu sắc và tạo ra năm sự thay đổi liên tiếp trong ánh sáng từ hoàng hôn đến bình minh trên sân khấu.

Vào đầu thế kỷ XX, sau sự xuất hiện của đèn chiếu sáng bằng tungsten, sân khấu cung cấp ánh sáng tập trung từng điểm, và tạo điều kiện thuận lợi cho không gian sân khấu và tạo ra không khí sân khấu. Phát minh hệ thống đèn mờ, quản lý và sử dụng bộ lọc, tăng cường sức mạnh biểu đạt của ánh sáng sân khấu.

Năm 1920, người Ý M. Dover Tuni thiết kế một hệ thống phản chiếu ánh sáng mềm, sử dụng sự phản chiếu từ nguồn sáng cung cấp để mô phỏng sự thể hiện tựthiên nhiên của ánh sáng và màu sắc trong bầu trời.

Vào đầu thế kỷ XX, nghệ sĩ sân khấu Thụy Sĩ A. Apia và đạo diễn người Anh, nghệ sĩ sân khấu Gdon Gray lần lượt đề xuất lý thuyết mô hình hóa nghệ thuật ánh sáng, yêu cầu ánh sáng thể hiện cảm giác hình thức điêu khắc, cảm giác âm nhạc và không gian sân khấu trong chuyển động với cảm giác nhịp điệu. Thực tế đã chứng minh rằng điều này đã mở ra một thế giới rộng lớn cho nghệ thuật ánh sáng.

Trong các buổi biểu diễn hiện đại, Chủ nghĩa Tương lai và Chủ nghĩa biểu đạt đã chú trọng đến hiệu ứng ánh sáng sân khấu. Ví dụ như sử dụng đèn nhấp nháy tạo ra bầu không khí hỗn loạn trên sân khấu; sử dụng ánh sáng cắt thay vì tắt, tạo ra các cảnh ghép trên sân khấu. Đạo diễn người Đức E. Piscator vào những năm 1920 đã sử dụng kỹ thuật phim trên sân khấu.

Vào những năm 1950, nghệ sĩ sân khấu người Czechoslovakia J. Svoboda đã tạo ra công nghệ chiếu nhiều màn hình, đa cấp và đa góc độ cùng công nghệ tạo hình ánh sáng khác nhau, nhằm làm phong phú thêm ngôn ngữ mô hình hóa của ánh sáng sân khấu và thúc đẩy sự phát triển tiếp theo của nghệ thuật ánh sáng.

Sau triều đại Tống ở Trung Quốc, ánh sáng nhân tạo đã được sử dụng trên sân khấu. Theo hồi ký của Zhang Dai trong triều đại Thanh, cũng đã có sử dụng đèn lồng từ thời Tống. Trong buổi biểu diễn "Tang Minh Hoàng" của Liu Huiji, đã sử dụng ánh sáng để thay đổi hiệu ứng trăng. Vào cuối triều đại Thanh, cả triều đình và dân gian đều sử dụng ánh sáng trong các buổi biểu diễn "Lễ hội Đèn". Vào thập kỷ cuối cùng của triều đại Guangxu (1884), trong dịp sinh nhật của Cixi, đã có một buổi biểu diễn với 448 cây nến và trong các buổi biểu diễn dân gian, trong tác phẩm "Cowherd and the girl weaver" cũng đã sử dụng nhiều đèn chim sẻ.

Sau cuộc cách mạng Hồi Xuân, các nhà hát ở Trung Quốc thông thường sử dụng đèn gas hoặc đèn dầu để chiếu sáng. Từ năm 1933, khi buổi biểu diễn "roar, china!" được trình diễn tại Thượng Hải, sân khấu Trung Quốc bắt đầu xây dựng hệ thống chiếu sáng sân khấu. Năm 1954, đã xây dựng những nhà hát đạt tiêu chuẩn quốc tế, giới thiệu và thành lập dòng sản phẩm ánh sáng sân khấu của Trung Quốc, phát triển nghệ thuật biểu diễn trượt ảnh độc đáo của Trung Quốc.

Chức năng
Các chức năng của ánh sáng sân khấu: Thứ nhất, làm cho hình ảnh trên sân khấu rõ ràng hơn: để khán giả có thể nhìn thấy những gì hoặc những góc trên sân khấu mà khán giả không thể nhìn thấy (hiện tại). Thứ hai, tăng cường hiệu quả biểu diễn trên sân khấu: phù hợp với yêu cầu của câu chuyện, làm cho nền tảng tự nhiên, tạo ra sự phát triển của cốt truyện, gợi ý và tạo không khí (cho diễn viên và khán giả). Sử dụng ánh sáng sân khấu: Độ sáng (độ sáng của ánh sáng): phải có đủ ánh sáng để khán giả có thể nhìn thấy màu sắc, diện mạo và chi tiết. Phân phối: bao gồm phân phối hướng ánh sáng và sử dụng ánh sáng trên sân khấu, các đối tượng phải khác biệt rõ ràng với nền tảng và hậu cảnh (màu sắc và độ sáng). Màu sắc của giấy màu, màu sắc máy tính: theo cách thể hiện yêu cầu của câu chuyện. Sự thay đổi: dựa theo yêu cầu của câu chuyện, tạo ra sự thay đổi màu sắc, độ sáng và chuyển động của ánh sáng. Trong việc sử dụng cụ thể của ánh sáng sân khấu, khisử dụng một nguồn sáng, cần chuẩn bị tốt để tăng cường nguồn sáng tiếp theo, ngoại trừ những yêu cầu đặc biệt của câu chuyện. Điều này nhằm tránh sự tắt đèn đột ngột, đồng thời không ảnh hưởng đến công việc của nhân viên.

Chức năng
Hiệu ứng ánh sáng trên sân khấu hiện đại: ánh sáng sân khấu, để khán giả nhìn thấy diễn viên và hình ảnh cảnh quan; thứ hai, hướng dẫn sự chú ý của khán giả; thứ ba, nâng cao cảm xúc và tạo ảo giác sân khấu; thứ tư, tạo không gian môi trường cho vở kịch; thứ năm, tạo bầu không khí cho vở kịch; hiển thị sự chuyển đổi thời gian và không gian, làm nổi bật xung đột và tăng cường nhịp điệu sân khấu, tạo sự hấp dẫn nghệ thuật. Đôi khi kết hợp với các pha diễn trên sân khấu.

Phân phối ánh sáng trên sân khấu hiện đại như trong vở "Hakka house" của Shenzhen Meiya Culture Media, với sự điều chỉnh độ sáng, màu sắc và khu vực chiếu sáng, cũng như chuyển động ánh sáng có tính linh hoạt và khả năng điều khiển cao. Hiệu ứng nghệ thuật của ánh sáng sân khấu được thể hiện qua tiến trình biểu diễn và sự chuyển đổi liên tục của bầu không khí.

Phân loại
Ánh sáng sân khấu có thể được phân loại thành ba loại theo cấu trúc quang học: ánh sáng quay, đèn spotlight và đèn trượt; theo vị trí lắp đặt trên sân khấu, có ánh sáng mặt trước, ánh sáng tai, ánh sáng chân, ánh sáng chủ, ánh sáng hàng trên, ánh sáng ban ngày, ánh sáng tới và ánh sáng chảy. Hệ thống ánh sáng chung là một bóng đèn có thể phát ra ánh sáng đồng đều và mềm mại và có thể chiếu sáng theo một hướng cụ thể. Đèn pha, được sử dụng riêng biệt cho hàng trên, đèn chân và chiếu sáng cảnh quan, phong cảnh trên bầu trời hoặc khu vực biểu diễn. Hệ thống tập trung có thể phát ra ánh sáng có hướng và kiểm soát phạm vi ánh sáng. Thông thường được sử dụng bằng nguyên lý khúc xạ của ống kính, tạo ra các vùng chiếu sáng khác nhau. Cũng có thể sử dụng ống kính mềm.

Kiến thức thiết kế
Vị trí ánh sáng của ánh sáng sân khấu

Để thực hiện công việc cấu hình ánh sáng sân khấu chuyên nghiệp, trước tiên cần hiểu vị trí ánh sáng thông thường trên sân khấu. Đây là một phần quan trọng trong việc lựa chọn cấu hình chính xác.

Ánh sáng trên: ánh sáng từ phía trên khán giả đến sân khấu, vai trò chính là chiếu sáng phía trước cho diễn viên và ánh sáng cơ bản cho toàn bộ cảnh.

Ánh sáng từ hai bên: nằm ở hai bên đường màn, chiếu sáng nghiêng vào sân khấu, được chia thành một số tầng, chủ yếu là ánh sáng mặt phụ, tăng cường ánh sáng khuôn mặt, tăng cường tính ba chiều của nhân vật và cảnh.

Ánh sáng từ hai bên (còn được gọi là ánh sáng bên): ánh sáng từ hai bên của đường màn hình, chủ yếu dùng để chiếu sáng những người hoặc cảnh từ hai bên, tăng cường cảm giác ba chiều và đường viền.

Ánh sáng từ trên xuống: ánh sáng từ sân khấu đến sân khấu, từ phía trước đến phía sau thành một hàng ánh sáng từ trên xuống, hai hàng ánh sáng từ trên xuống, ba hàng ánh sáng từ trên xuống... Và cứ tiếp tục như vậy, chủ yếu được sử dụng cho ánh sáng tổng quát của sân khấu, tăng cường chiếu sáng sân khấu và có nhiều tính năng, như ánh sáng cố định của các vật phẩm, chủ yếu được giải quyết bằng ánh sáng từ trên xuống.

Ánh sáng phản chiếu: ánh sáng chiếu ngược từ phía trước sân khấu (như ánh sáng từ trên xuống, ánh sáng từ cầu và các tia phát xạ khác), vẽ đường viền nhân vật, được gọi là đường viền, tăng cường cảm giác ba chiều và cảm giác trong suốt, cũng có thể được sử dụng như một nguồn ánh sáng đặc biệt.

Ánh sáng từ cây cầu: ánh sáng từ cây cầu sân khấu đến sân khấu, chủ yếu được sử dụng cho ánh sáng cột phụ, tăng cường cảm giác ba chiều, cũng như cho ánh sáng từ các vị trí khác, cũng như là một nguồn ánh sáng cụ thể.

Ánh sáng chân: ánh sáng từ bề mặt đường màn đến sân khấu, chủ yếu là ánh sáng chiếu sáng bề mặt và loại bỏ ánh sáng cao gây chiếu sáng bề mặt.

Ánh sáng từ trần: ánh sáng từ trên và dưới mái che, chủ yếu được sử dụng để chiếu sáng và thay đổi màu sắc của bầu trời.

Ánh sáng di động: nằm ở hai bên của khung sân khấu,di chuyển trên khung, chủ yếu là ánh sáng cầu phụ, thêm ánh sáng hai bên sân khấu hoặc ánh sáng cụ thể khác.

Đèn chiếu sáng: ánh sáng từ khán giả hoặc vị trí khác cần thiết, được sử dụng để theo dõi diễn viên hoặc làm nổi bật một ánh sáng đặc biệt và được sử dụng trong vai trò dẫn đường, là nét chấm phá cho nghệ thuật sân khấu gần gũi.

Đèn chiếu sáng: Là loại đèn chính được sử dụng phổ biến nhất trong ánh sáng sân khấu, hiện trên thị trường có 1KW, 2KW, 2KW được sử dụng rộng rãi nhất. Nó có ánh sáng tập trung, mép ánh sáng rõ ràng, có thể làm nổi bật một phần, cũng có thể chiếu sáng một vùng ánh sáng, là nguồn sáng chính trên sân khấu, thường được sử dụng cho khuôn mặt, mặt, ánh sáng hai bên, v.v.

Đèn mờ: Ánh sáng mềm mại, đối xứng, không chỉ làm nổi bật một phần, mà còn không làm nổi bật một chỗ, dễ dàng hợp nhất ánh sáng, thông thường có 0.3KW, 1kW, 2kW, v.v. Thường được sử dụng cho ánh sáng chính, ánh sáng di động, v.v.

Đèn sáng: Đây là một loại đèn phản xạ, đặc điểm của nó là ánh sáng cứng, cường độ cao và khoảng cách xa, là một loại đèn kinh tế và hiệu quả, thông thường có 0.5 kW, 1kW, 2kW, v.v., trong đó 2kW là phổ biến nhất.

Đèn pha: Ánh sáng lan tỏa rộng, có thể chiếu sáng một khu vực lớn, chia thành ánh sáng phân tán ngày và ánh sáng phân tán ngày, thông thường có 0.5 kW, 1kW, 1.25KW, 2kW, thường được sử dụng cho ánh sáng tổng quát, cũng có thể được sử dụng cho ánh sáng sân khấu chung.

Đèn tạo hình: Đèn này nằm giữa đèn theo dõi và đèn chiếu sáng, là một loại đèn đặc biệt, chủ yếu được sử dụng để chiếu sáng hình dạng của nhân vật và cảnh quan.

Đèn chân (còn được gọi là đèn): Ánh sáng mềm mại, diện tích rộng. Thường được sử dụng làm ánh sáng trung gian, ánh sáng Netscape, màu vải, nhưng cũng được sử dụng cho ánh sáng hỗ trợ khuôn mặt ở vị trí sân khấu.

Đèn (còn được gọi là đèn downlight): Được sử dụng rộng rãi, chẳng hạn như PAR46, PAR64 và các mẫu khác. Có thể được sử dụng cho các hướng khác nhau của nhân vật và cảnh quan, cũng có thể được gắn trực tiếp trên sân khấu, phơi bày trước khán giả, tạo thành một mảng đèn, đóng vai trò kép là trang trí sân khấu và ánh sáng.

Máy chiếu cảnh và đèn hiệu tượng: Tạo thành hình ảnh tổng thể trong lều trò chơi và các hiệu ứng đặc biệt khác, chẳng hạn như gió, mưa, sấm sét, điện, nước, lửa, khói, mâi, mây, v.v.

Đèn máy tính: Đây là loại đèn thông minh được điều khiển bằng tín hiệu DMX512 hoặc RS232 hoặc PMX, có màu sắc ánh sáng, tập trung ánh sáng và cường độ chiếu sáng tốt hơn so với các loại đèn thông thường. Đèn này đã phát triển trong những năm gần đây và thường được lắp đặt ở vị trí ánh sáng mặt, ánh sáng trên cao, nền sân khấu, và có thể điều khiển màu sắc, hình dạng và chạy chương trình. Do có kích thước và công suất khác nhau, việc sử dụng trên sân khấu cũng khác nhau. Đèn máy tính công suất thấp thông thường chỉ sử dụng cho vũ đạo

Đèn theo dõi: Là loại đèn ánh sáng sân khấu, có đặc điểm là độ sáng cao, sử dụng ống kính hình ảnh, có thể hiển thị một chùm sáng rõ ràng, thông qua việc điều chỉnh tiêu cự và thay đổi tình huống thực tế của chùm sáng. Có thanh ánh sáng hoạt động, có thể dễ dàng thay đổi màu sắc, thân đèn có thể được điều khiển tự do, v.v.. Hiện nay trên thị trường có nhiều loại đèn theo dõi, khoảng cách theo dõi từ 50-80m, độ sáng theo dõi dưới đèn chiếu sáng, nhãn hiệu không giống nhau theo tiêu chuẩn công suất: nguồn sáng halogen tungsten 1kW, nguồn sáng dysprosium 1kW, nguồn sáng halide kim loại 1kW, nguồn sáng halide kim loại 2kW, cũng có đèn theo dõi theo tiêu chuẩn khoảng cách (đặc biệt là khoảng cách, cường độ ánh sáng), chẳng hạn như đèn 8-10m, đèn 15-30m, đèn 30-50m, và chức năng được chia thành: đèn theo dõi cơ khí, việc tập trung và thanh ánh sáng, thay đổi màu sắc được thực hiện thủ công, ngoài ra còn có đèn máy tính, việc tập trung và thanh ánh sáng, thay đổi màu sắc, điều chỉnh nhiệt độ màu của thiết bị đẩy và kéo tự động, vì vậy khi lựa chọn phải chú ý đến các chỉ số khác nhau.

Máy đổi màu ánh sáng sân khấu

Thiết kế và phát triển máy đổi màu ánh sáng đã đơn giản hóa đáng kể số lượng đèn sân khấu, giảm cường độ lao động của công nhân, và tiết kiệm số lượng đầu tư, vì vậy nó là một công cụ không thể thiếu cho sân khấu hiện tại, hiện nay trên thị trường chủ yếu có hai loại máy đổi màu ánh sáng.

Máy đổi màu ánh sáng sân khấu: Thiết kế đơn giản, giá thành thấp, là sản phẩm chủ đạo từ những năm 80-90 của thế kỷ XX, hiện đã gần như bị loại bỏ.

Thiết bị đổi màu ánh sáng sân khấu bằng máy tính: Đây là một thiết bị đổi màu mới được phát triển trong vài năm qua, sử dụng tín hiệu ra theo tiêu chuẩn quốc tế DMX-512, có thể được điều khiển bằng máy tính để điều chỉnh ánh sáng, nó có nhiều chế độ, độ chính xác cao, dung lượng lớn, khoảng cách điều khiển và các đặc tính khác, trở thành sản phẩm chủ đạo trên thị trường cho bộ lọc màu.

Tủ điều chỉnh đôi số

Thường gặp có 3 đường, 9 đường, 12 đường, 18 đường, 24 đường, số 60, 120 đường, mỗi công suất là 8kW, cũng có 2kW, 4kW, nhiều đường cho một máy số đường được chia thành các phần.

Điều chỉnh số: Sử dụng công nghệ chip đơn, tín hiệu số DMX512. Nó có khả năng điều chỉnh chức năng quang học, chức năng ánh sáng, chức năng dự phòng, chức năng tổ chức, đường cong ánh sáng, giá cả hợp lý. Có 12 đường, 36 đường, 72 đường, 120 đường, 240 đường, 1000 đường, 2kW, 6kW, 8kW, 4kW, v.v.. Trong việc hiểu về vị trí đèn, đặc điểm của đèn và thiết bị điều khiển và sự thay đổi màu sắc, bạn có thể dựa vào đặc điểm riêng của chúng, sử dụng quy mô kích thước, trong ánh sáng phức tạp, điều chỉnh biện pháp tùy theo điều kiện cụ thể để thiết kế chương trình sử dụng đúng đắn.

Kế hoạch thiết kế

Nguyên tắc thiết kế

Thiết kế hệ thống ánh sáng sân khấu là để tuân theo các quy tắc và yêu cầu đặc biệt của nghệ thuật biểu diễn sân khấu. Mục đích là thiết kế và cấu hình các loại nghệ thuật biểu diễn khác nhau, theo thiết kế và cấu hình kỹ thuật hệ thống.

Ánh sáng sân khấu để tạo ra không gian hoàn toàn tự do, thích ứng với tất cả các yêu cầu ánh sáng;

Để đảm bảo hệ thống có thể tiếp tục hoạt động, tăng dự trữ và không gian mở rộng phù hợp;

Khả năng chống nhiễu và an toàn của hệ thống là chỉ số quan trọng trong thiết kế;

Sử dụng đèn mới tiết kiệm năng lượng hiệu quả cao trong thiết kế hệ thống;

Công nghệ mạng tín hiệu số DMX512 được áp dụng vào các khía cạnh khác nhau của thiết kế hệ thống.

Yêu cầu quy trình

Thiết kế quy trình hệ thống và cấu hình thiết bị có chức năng sử dụng nhiều loại ánh sáng trong rạp hát phức tạp, quy trình vận hành ánh sáng các thể loại khác nhau trong thời gian ngắn.

Thiết kế hệ thống có thể chuyển đổi từ một chương trình ánh sáng sang chương trình ánh sáng khác, thời gian chuyển đổi hoàn thành trong 2 giờ.

Hệ thống cho phép sử dụng tất cả các loại cấu hình của các loại đèn và thiết bị bổ sung khác.

Thiết kế hệ thống có đủ sự an toàn và khả năng lưu trữ, hệ thống dưới điều kiện không ngắt nguồn điện chính.Trên bảng điều khiển để kiểm tra và chẩn đoán liên tục.

Hệ thống thiết bị hoàn toàn tuân thủ yêu cầu kỹ thuật về tiếng ồn nền sân khấu, tiếng ồn của tất cả các thiết bị chiếu sáng và tiếng ồn từ các nguồn ngoại vi không vượt quá nr25, tiếng ồn của thiết bị tại điểm kiểm tra 1m không lớn hơn 30 dB.

Khả năng mở rộng của hệ thống là ý định ban đầu của thiết kế hệ thống, chẳng hạn như khả năng điều khiển silicon công suất, khả năng mạng, để có thể phù hợp với nguồn kinh phí hoặc công nghệ mới trong tương lai, từ đó hệ thống không bị thay đổi hoặc cập nhật rộng rãi do thiết kế, tiết kiệm tiền bạc và nhanh chóng thích ứng với sự thay đổi.

Mô tả thiết kế

Bố trí vị trí đèn ánh sáng sân khấu

Bố trí đèn ánh sáng sân khấu gồm đèn trên, đèn vị trí và các điểm ánh sáng trên sân khấu để loại bỏ các vùng tối và có thể linh hoạt kết hợp.

Thiết kế và cấu hình hệ thống quang học
Hiệu ứng ánh sáng trên đỉnh sân khấu là cần thiết để chiếu sáng không gian biểu diễn sân khấu sâu, cấu hình ánh sáng đỉnh sân khấu sử dụng các loại đèn và đèn khác nhau, nâng cao khả năng truyền ánh sáng, ánh sáng đỉnh sân khấu hoặc tạo màu.

Phân bố như sau:

Trên sân khấu, có tổng cộng 20 đèn trần. Mỗi đèn sử dụng số lượng đèn và đèn khác nhau.

Cách bố trí và phương pháp chiếu sáng của đèn:

Đèn đầu tiên và ánh sáng mặt phẳng hội tụ chiếu sáng khu vực diễn viên chính và sự kết hợp khi nhìn vào chiều cao của người, ở vị trí đèn đầu tiên như đèn điểm và bố trí hiệu ứng ánh sáng, và chọn một số đèn tăng cường khu vực trọng tâm của ánh sáng; từ đường thứ hai đến thứ mười có thể đầu tư trực tiếp vào sân khấu, cũng có thể treo thẳng xuống để chiếu sáng, có thể tăng cường việc tạo hình và chiếu sáng không gian vật thể trên sân khấu. Bố trí ánh sáng trước và sau giúp khu vực biểu diễn sân khấu có màu sắc và độ sáng đồng đều hơn.

Thiết kế và cấu hình đèn máy tính
Đèn máy tính được bố trí trên cột đèn ánh sáng đỉnh sân khấu, có thể điều chỉnh tự do góc chiếu sáng, độ sáng, biến đổi hình dạng, kích thước chùm sáng, màu sắc và các chức năng khác để đáp ứng yêu cầu biểu diễn của đèn máy tính.

Thiết kế và cấu hình thiết bị thay đổi màu sắc ánh sáng
Với vai trò của ánh sáng sân khấu, tạo màu sắc, thay đổi màu sắc và thiết bị thay đổi màu nền được lắp đặt trên một số đèn và đèn, có thể đạt được hiệu ứng của nhiều màu sắc.

Cấu hình thiết bị

Bảng điều khiển ánh sáng

Tủ điều chỉnh ánh sáng silicon

Cơ sở thiết kế

Dựa trên các tiêu chuẩn và quy định quốc gia hiện có, và tham khảo tiêu chuẩn quốc tế chung. Cơ sở kỹ thuật cơ bản của khái niệm, trong quá trình tham khảo và tương đương (bao gồm yêu cầu về các thông số đặc điểm, phương pháp đo các thông số đặc điểm, quy định thiết kế điện, yêu cầu về an toàn, v.v.)

"Hệ số âm thanh" hệ thống khuếch đại âm thanh trong một hội trường GYJ25-86;

"GB/T4959-1995" Phương pháp đo đặc điểm tăng cường hội trường;

Tối ưu hóa kết nối của thiết bị hệ thống âm thanh GB14197-93;

"Đánh giá mục tiêu về hiểu ngôn ngữ" RASTI của hội trường GB/T14476-93;

"GBJ76-84" Mã đo thời gian vang;

"Quy định thiết kế điện xây dựng dân dụng" JGJ/T16-92.

Công suất của hệ thống hội nghị và các yêu cầu về hiệu suất âm thanh của nó GB/T15381-94

Kế hoạch thiết kế và xây dựng âm thanh kiến trúc;

"Quy định thiết kế tòa nhà sân khấu" JGJ57-2000

"Tiêu chuẩn thiết kế ánh sáng kiến trúc dân dụng" GBJ133-90

"Mã phòng cháy chữa cháy cho công trình xây dựng dân dụng cao tầng" GBJ45-82

"Mã quy định thiết kế chống cháy cho công trình kiến trúc" GBJ16-37

Các chỉ số kỹ thuật
Tiêu chuẩn hệ thống hội trường dựa trên yêu cầu hiệu suất cấp quốc gia. Cụ thể như sau:

Chỉ số đặc điểm cấp độ 1:

Mức áp suất âm thanh tối đa: lớn hơn hoặc bằng 110dB;

Đặc tính tần số truyền: mức áp suất âm thanh trung bình 1006300Hz 0dB. Trong khoảng này cho phép + / - 4dB. 50Hz-10000Hz cho phép +4-8dB;

Sự đo nhiệt âm: -8dB, 125Hz ~ 4000Hz;

Trường âm không đồng nhất: nhỏ hơn hoặc bằng 8dB, 1000~4000Hz;

Mức độ tiếng ồn tổng: nhỏ hơn hoặc bằng 30dB (A).

Yêu cầu nguồn cung cấp
Để đảm bảo hệ thống âm thanh chất lượng cao, đưa ra các yêu cầu sau đối với hệ thống khuếch đại công suất:

Hệ thống khuếch đại công suất với nguồn cung cấp ánh sáng riêng biệt, cung cấp điện cho thiết bị xử lý công suất.

Nguồn cung cấp biến áp phải tách biệt hệ thống âm thanh với ánh sáng, điều hòa không khí và các nguồn cung cấp dòng lớn khác.

Nguồn cung cấp công suất AC 220V/10 kVA cho hệ thốngtăng cường âm thanh, nếu có thể, nên có hai nguồn cung cấp, một nguồn chính và chuyển đổi tự động.

Dây điện và ống âm thanh nên tránh chạy song song nhau, nếu không thể tránh, khoảng cách không nhỏ hơn 1250px.

Tóm lại, công ty chúng tôi trong quá trình thiết kế và sản xuất thiết bị sân khấu của bạn sẽ luôn tuân thủ một phương pháp chuyên nghiệp nghiêm ngặt, một thái độ nghiêm túc và trách nhiệm để đưa ra một chương trình thiết kế khoa học và hợp lý, kinh tế và thực tế cho đơn vị của bạn. Đồng thời, chúng tôi hy vọng bạn có thể đưa ra ý kiến và gợi ý có giá trị cho chúng tôi.

Quá trình thiết kế

Ánh sáng

Đối với ánh sáng và ánh sáng ba chiều cũng được sử dụng để đáp ứng nhu cầu của các chương trình biểu diễn sân khấu khác nhau, thiết lập ánh sáng bề mặt, ánh sáng phía trên, ánh sáng bên, ánh sáng phía sau, ánh sáng chiếu thẳng vào khuôn mặt, dòng ánh sáng.

Phía trước của sân khấu được làm hai ánh sáng sân khấu phía trước, ánh sáng chính của sân khấu, ánh sáng bề mặt chủ yếu được sử dụng để đáp ứng nhu cầu về ánh sáng miêu tả tích cực và tạo nên biểu đạt đặc trưng của nhân vật, gợi lên một cách sống động các đặc điểm biểu diễn của diễn viên, vì vị trí ánh sáng bề mặt xa sân khấu, vì vậy được chọn 20 bộ đèn spotlight sản xuất nhà máy 2kW 16 và đèn retro 2kW, khoảng cách chiếu ánh sáng của đèn spotlight là mạnh mẽ; đèn spotlight lớn góc chiếu rộng được áp dụng rộng rãi trong việc chiếu sáng khu vực rộng để cải thiện ánh sáng sân khấu; và cài đặt thiết bị thay đổi màu sắc cho ánh sáng bề mặt để thay đổi màu sắc so với các cảnh trên sân khấu.

Phía trên sân khấu có hai ánh sáng phía trên, chiếu sáng lên các nhân vật phía trên và một phần của cảnh quan, chọn 12 đèn spotlight 2kW, 12 đèn lambency 2kW. Đặc điểm của hiệu ứng chiếu sáng có tính chất tập trung mạnh mẽ nhấn mạnh các nhân vật và vật thể; ánh sáng mềm theo màu sắc mềm làm giảm con người và vật thể từ bản chất màu sắc; và được điều chỉnh bằng ánh sáng và ứng dụng hình thành thay đổi, có thể tạo ra các hiệu ứng ánh sáng khác nhau.

Ánh sáng bên nằm hai bên sân khấu, để miêu tả và đè nén hình dạng và vùng bóng xung quanh các nhân vật và vật thể, chọn 6 đèn spotlight 2kW và 6 đèn 2kW. Sử dụng đèn spotlight và đèn ánh sáng để tạo nét đường viền cứng mạnh mẽ, tinh tế hơn.

Hai ánh sáng phía sau được đặt phía sau Dingguang, sử dụng tổng cộng 24 đèn par 1kW (đèn pho mát) và 8 đèn 2kW sử dụng ánh sáng mạnh của chúng để làm nổi bật cảm giác tổng thể của nhân vật và vật thể.

Để tạo sự tương phản giữa ánh sáng bề mặt, ánh sáng phía trên, ánh sáng bên và ánh sáng phía sau của các nhân vật và vật thể gây ra vấncủa khu vực bóng tối, cải thiện độ rõ nét, trên sân khấu cài đặt một dòng ánh sáng. Dòng ánh sáng này được đặt xa sân khấu và chọn sáu đèn spotlight 2kW và sáu đèn 2kW; dòng ánh sáng di động được sử dụng với tám đèn retro 2kW và được đặt tuỳ ý trên hai bên trái và phải của sân khấu để chiếu sáng khu vực không đạt đến vị trí quy định.

Để tái hiện chân thực chương trình biểu diễn trên sân khấu, đặt ánh sáng nền sân khấu, chọn 8 đèn Cyclorama 1250W, 8 bộ đèn hàng 1250W để đạt được hiệu ứng ánh sáng cửa hàng nền đồng nhất.

Để tránh các buổi biểu diễn sân khấu nhạt nhẽo, được thiết kế đặc biệt cho một phần của bộ đèn lắp ráp máy móc có thể thay đổi màu sắc, kết hợp với bảng điều khiển điều chỉnh ánh sáng, giúp biểu diễn đạt được hiệu ứng đột phá.

Cấu hình hệ thống ánh sáng trên đây đã được tham khảo từ: JGJ57-2000, GB/14076-93, GYJ45-92, GBTXXX, GB500116-98 và các tiêu chuẩn ngành liên quan khác.

Các thiết bị treo máy được thiết kế dựa trên bản vẽ của bạn, kết hợp với hệ thống ánh sáng và cấu hình thiết bị treo phù hợp với tình hình xây dựng thực tế của tòa nhà của bạn như sau:

Cột đánh giá 1: Nằm ở phía trong của bức màn, được sử dụng để hiển thị khẩu hiệu của cuộc họp, nhấn mạnh chủ đề của hội nghị (nhằm tránh việc ánh sáng từ sân khấu chạm tới phạm vi nhìn của khán giả).

Màn sân khấu 1: Đặt phía sau của biểu tượng, màn có dạng màn mở telescopi đồng nhất và điều chỉnh tốc độ mở không bước, mở đồng đều, màn bướm, vv. Chúng tôi đã chọn cho bạn là hệ thống màn mở đều; màn đóng vai trò là cửa sổ của sân khấu, cũng là một cơ sở trang trí màn trên sân khấu. Nó chủ yếu được sử dụng cho phần đầu và kết thúc của buổi biểu diễn, đôi khi được sử dụng như màn hình trong trường hợp cần thiết.

Cảnh sân khấu 1: Chủ đề cơ bản tương tự với màn hình lớn và được chọn là hệ thống màn mở điện. Là màn hình chính trên sân khấu, vai trò chính của nó là để biểu diễn solo, hát solo, biểu diễn đơn tại phía dưới màn hình, và trong các đoạn kịch, hợp xướng, sử dụng mở và đóng thay thế các bộ đồ đạc.

Màn hậu cảnh (tiền sảnh): 1 loại thanh nâng, loại cố định, rèm dây, v.v. Màn cảnh cố định, bầu trời được sử dụng để hiển thị màn hình truyền tải. Dựa trên sự phát triển của cốt truyện, thay thế các cảnh khác nhau hoặc cảnh, trong quá trình thay đổi màn hình, tạo cho khán giả cảm giác như đang trực tiếp trên hiện trường biểu diễn.

5 thanh ánh sáng sân khấu: Thanh ánh sáng được sử dụng để lắp đặt các đèn sân khấu, đáp ứng việc thay thế đèn sân khấu trong các buổi biểu diễn khác nhau, tiết kiệm thời gian và công sức, thuận tiện và nhanh chóng. Trên sân khấu có 2 thanh ánh sáng trên đỉnh, 2 thanh ánh sáng phía sau, 1 thanh ánh sáng nền.

Ánh sáng bên sân khấu rất quan trọng trong ánh sáng sân khấu, và vị trí của nó được sắp xếp trong khung ánh sáng bên và được đặt bên phải của sân khấu.

Từ mái rèm 3, dọc theo mái rèm 3: Dùng cho việc treo mái rèm phía cạnh, cạnh màn là hai bên của màn sân khấu, che đi tầm nhìn của khán giả ở hai bên sân khấu, làm tăng vẻ đẹp của thiết kế sân khấu cho khán giả, đồng thời tăng cường ảo ảnh sân khấu cho khán giả. Dọc theo màn làm sân khấu dọc theo micảnh, che tầm nhìn của khán giả trên sân khấu, tạo nên diện mạo của sân khấu.

Thanh xem 14: Thanh vua được sử dụng để treo cảnh, cảnh, là thiết bị cơ khí cần thiết cho buổi biểu diễn sân khấu, dựa vào tình hình cụ thể để sử dụng một cách hợp lý, tạo hiệu ứng sống động cho buổi biểu diễn.

Cấu hình hệ thống treo trên đã được tham khảo theo các tiêu chuẩn ngành liên quan như JGJ57-2000, GB/14076-93, GYJ45-92, GBTXXX, GB500116-98, SJ2112XX.

Loại đèn
Đèn đầu máy tính, đèn hiệu ứng, đèn flash, đèn laser, ánh sáng chụp, khói dầu, đèn phim, đèn flash, đèn trước màu xanh, đèn trước màu đỏ, quả cầu pha lê ma thuật, đèn ông bướm, đèn tiên, dãy HBO, dãy XBO, dãy MSD, dãy MSI, dãy MSR, dãy HMI, dãy HTI, msr575, hmi1200/gs, HMI575, Sylvania.

Thương hiệu
Phyllis, ADB, Ace, Macostar, Youtu, Marumo, Polyflor, Spotlight, Mao Pill, Strand, TL, Thailand Siquande, Fabri Phida, Feida Phida, Coemar, Martin, Aceda Fine Art, Ren Feng Chaiyi, Willex, Levin Vari Lite.

Bố cục sân khấu
Sân khấu proscenium, ví dụ: chia làm các loại ánh sáng sân khấu: ánh sáng mặt phẳng, ánh sáng từ phía trước. Ánh sáng từ trên, ánh sáng cột, ánh sáng bên (cầu ánh sáng, lồng treo), ánh sáng bên 2 (luồng cao, luồng thấp), ánh sáng nền (đứng hạng thế giới), ánh sáng không chân.

Đối với người trên sân khấu như một tiêu chuẩn

Mặt: ngoài màn hình lớn, phía trên của sảnh khán giả, sảnh được chia thành đường một, đường hai, đường ba, phía sau sàn của hộp, đèn pha trung tâm, vv.

Lắp đặt và sử dụng: chủ yếu cho vùng biểu diễn phía trước sân khấu (ví dụ: 8-10m), cho các nhân vật hoặc tạo hiệu ứng ba chiều trên sân khấu.

Trang bị đèn: đèn pha, đèn lồng;

Ánh sáng bên: trong rạp hát, ghế ngồi của khán giả hai bên được chiếu sáng từ hai bên khu vực biểu diễn sân khấu.

Thiết bị và sử dụng: ánh sáng mặt phẳng

Cùng với đèn mặt phẳng;

Ánh sáng từ phía trước: phân bố ở một vị trí gần bên trái và bên phải của rèm sân khấu gần với mặt phẳng sân khấu, ánh sáng từ phía bên chiếu vào biểu diễn sân khấu.

Thiết bị và sử dụng: tương tự ánh sáng mặt phẳng và chiếu ngang vào sân khấu, được sử dụng để tăng cường cảnh quan, đồ đạc và hiệu ứng ba chiều của nhân vật.

Trang bị đèn: đèn pha, đèn lồng;

Ánh sáng từ trên: đèn ở phía trên sân khấu, thường được lắp đặt trên cần nâng, chủ yếu để chiếu sáng phía sau sân khấu, từ mặt phẳng sân khấu lần lượt là: từ trên, từ trên hai, ba, bốn từ trên;

Thiết bị và sử dụng trên sân khấu: vùng biểu diễn phía sau, chủ yếu để ánh sáng mạnh từ phần trên.

Trang bị đèn: đèn pha, đèn chiếu sáng, đèn pha rọi;

Cột ánh sáng: ánh sáng được sắp xếp ở mặt trong của tháp mặt phẳng sân khấu, từ phía trong đến khu vực biểu diễn sân khấu, có thể chia thành cột ánh sáng một, hai cột ánh sáng. Còn được gọi là hộp.

Thiết bị và ứng dụng: bù đắp cho sự thiếu sót của mặt và mặt.

Trang bị đèn: đèn ánh sáng yếu, đèn mềm;

Ánh sáng chân: màn lót bên trong, nghiêng và các diễn viên trên màn hình lớn tại

Thiết bị và mục đích: bù đắp cho ánh sáng mặt phẳng quá dốc, loại bỏ bóng trước khi rèm đóng, khi rèm đóng, thay đổi màu sắc của rèm.

Trang bị đèn: đèn pha;

Ánh sáng bên: cầu ánh sáng hai bên sân khấu, từ sân khấu cao có thể chia thành hai bên, một bên ánh sáng, hai bên ánh sáng, ba bên ánh sáng. Còn được gọi là cầu ánh sáng.

Thiết bị và ứng dụng: ánh sáng phụ trợ cho ánh sáng khuôn mặt của diễn viên và có thể tăng cường cấp độ thiết lập.

Trang bị đèn: đèn pha;

Ánh sáng ban ngày: được lắp đặt ở trên không trung, gắn cốt đèn đặc biệt